Luca Giordano è il maggior pittore napoletano del Seicento e uno dei primi attori del Barocco europeo. Nessuno ha dipinto quanto lui se non, forse, il fiammingo Rubens e, modernamente Picasso, con i quali Giordano condivide la capacità di inventare a getto continuo mondi nuovi, stupendo e coinvolgendo l’osservatore. “Luca risuscita l’antico esempio del Veronese, trasfondendolo in un’atmosfera moderna d’oro puro, in polvere iridata, e che indusse il disegnatore De Maria a parlare addirittura – è il De Dominici che lo riferisce – d’una ‘scuola ereticale, che faceva traviare dal dritto sentiero, con la dannata libertà di coscienza’: tanto era l’empito di bella pittura che vi sormontava” (F. Bologna, Francesco Solimena, Napoli 1958).

Luca Giordano (1634-1705) è l’ultimo dei grandi nomadi della pittura italiana: cresciuto nella Napoli di Ribera riesce velocemente, e con spirito imprenditoriale, ad affermarsi su mercati competitivi ed esigenti come quello di Venezia o Firenze. In età matura si trasferisce per un decennio alla corte di Madrid, diventando pittore del re e portando a termine una mole impressionante di lavori, tale da mutare il corso dell’arte spagnola fino all’avvento del genio di Goya.

La mostra al Museo di Capodimonte dall’8 ottobre 2020 al 10 gennaio 2021, seconda rassegna monografica che la città di Napoli gli dedica dopo quella tenutasi vent’anni fa, è ricca di novità e precisazioni: nel percorso espositivo e nel catalogo, a cura di Sylvain Bellenger, Stefano Causa e Patrizia Piscitello, compaiono capolavori e ad opere meno note o sconosciute del maestro, in dialogo con compagni di strada e interlocutori: da Lanfranco e Ribera stesso, maestri putativi di Giordano, fino a napoletani di rango come, tra gli altri, Andrea Vaccaro o Giuseppe Recco. Il catalogo, oltre al contributo dei curatori, ospita interventi di studiosi autorevoli come Biagio De Giovanni e Lucia Arbace.